有人说，古琴很古，有点苍老，有点质朴，有点粗糙，还有点生拙甚至是灰暗。正是应了白居易《废琴》里那句“古声淡无味，不称今人情”。古琴就是以这样的姿态存在于世间，人们皆执此意，很难触碰古琴真实跳动的灵魂，去感受古琴深蕴的温情。我亦然。
8岁初学古琴。当我稚嫩的指腹桉上古琴粗糙的长弦，满腹年少的无知里充盈着对爷爷坚持培养我学古琴的困惑。在无数个单调乏味的时刻里，抬起生硬的双手，在逼迫和督促下机械地撩拨琴弦，重复千篇一律的调子，也觉琴音单调无趣，低沉幽深，重复着一种“寂寞沙洲冷”的孤寒感。
也曾抱怨过这种重复自己的工作太过乏力，但彼时的弹技只能将我满腹的不情愿继续束缚。
年少时尚不知古琴清洌的琴音中包含了怎样深沉的情感，如果说古琴声是一坛陈酿的酒，那么它于年幼的我便如刚经发酵的酒糟，带着粗糙的香气和温度，令人琢磨不透而却步，只能重复内心的认知。渐渐长大后，经历了众多人事纷繁，才明白古琴便是我心中流淌的画，抑或灵魂潦倒间的支撑，此时的古琴之于我便是封存数年的醇酿，历久弥香。当手指悠悠然拨响泠泠数弦，跳离死板的谱子，琴弦上涌动的渺渺乐章，释放出我内心的情感源泉，其间有干枯也有滋润，有愉悦也有伤悲。它们如幽深处那抹明丽的光源，去抚摸我内心黑暗里那些单调重复的坚硬框架，涤荡所有尘埃。
当所有人都迷离在重复的旋律中，我该站起来，弹出属于我的调子！
18岁的年华，本该有着无数思想的灵动。夜月下，当我抚上那张静卧楠桌的古琴，泠泠七弦，空古足音，远古的声音，缭绕夜空，荡涤在渐深的倥偬中。琴音自空气潺潺泻出，侧耳，以一种自我的心情去聆听，那里不再是乏味的单调和单一的曲调，那阙新调里，包含着古琴一种绝对低调的生命的骄傲，有它“嘤其鸣矣，求其友声”的知己情怀，充盈着热烈的交纳与融合，伴随着丰富的思想情感，虽不算萧琴缠绵飞扬跳跃，但曲调里新的情感迸发，跳出了从前重复的单调，亦使人动容。世上唯一，原家独创。
古琴虽古，有点苍老，有点质朴，有点粗糙，甚至有点生拙或灰暗，但那是一种新的美丽。那些轻拢慢捻，那些吟揉往复，那些深刻的玩味与情趣，都需要弹奏者自我情感的融合，那并不是重复的乐谱旋律可以替代的。
戒掉重复，倾心融情，去体会古琴无与伦比的温情。放手弹奏崭新的那阙属于自己的新调，亦无比动人。
