某日，闲暇时翻阅《美的沉思》。一幅古董之图猝不及防闯入我的心间，百般动容震撼。
它，悠然地藏于散发着墨香的纸页之间，静候世人的膜拜。不需多记，彩陶人面鱼纹盆的名字便深深印入脑海。
初见时，不足为奇。椭圆的盆形，古朴笨重，如垂暮的老者。盆地原本鲜黄的底色，因千百年时光无情地流逝而黯淡，斑驳，布满擦痕。似乎放在一堆破盆中，都不能轻易辨识出。
记忆中，乡下老家惯用的瓷盆也是如此：裂痕斑斑，沾染着尘土、蛛网。是久居城市的我所厌弃的。
这也算古董吗？我心存疑惑，同时又禁不住再度品味一番。简介中，了解到它出生于西安半坡遗址，距今六七千年了。
我陷入沉思中。几千年前的古人类，在此前他们仅仅停留于饮食与住所的基本物质层面。而他们在日复一日中，利用石器切割、打磨时，触觉变得愈发灵敏，第一次产生了“美”的花火，从“美”开始了精神追求。“美”与生活相融合，古人类的心灵开始需要“美”与艺术的润化。
我重又凝视着彩陶人面鱼纹盆。质朴的线条笨拙地勾画出一张欣喜的面庞，但却用尽全力，保证了线条的整齐与艺术的美感。眉毛微微上扬着，嘴角边绽放的那一抹微笑让我不自已，脑海里开始勾勒着那时那景。眼睛半眯成一条缝，不规则色块拼接成他的头部，细致刚劲。盆主体的黑色上，抹上一层明丽的黄，碗边却又洋洋洒洒配以浓重的棕。虽似孩童的线条画般粗拙，但其间藏含着人类对美的向往和追求。
可曾想过，经历千百年的进步。当一个人双手拢成碗状去舀水时，触发灵感之光？
他开始尝试了。一次又一次地用湿润的泥土捏合成盆的形状，期间付出的，是他无尽的智慧与心血。或许，他屡次失败，却被失败促使了更精细地思考。突有一日，他恍然顿悟。他费力地用手指捏着泥土，构造出盆状，用尖锐的石器笨拙却细致地刻出多样的线条……待到制作成功之一刻，一件笨重的陶盆在阳光下熠熠生辉，在他的眼里，是何等的美丽与独特，近乎神圣。他欣喜若狂，捧着盆，庄重地奔去河边。他驻足，屏住呼吸，颤抖着舀起了水……
人类就这样一步一步完成了美的创造。从平凡的泥土开始了他们美的故事。
我内心感怀着，深情地抚触这幅图，一遍又一遍。它闪耀着人类智慧结晶的瑰丽。这种别样的美，经过岁月的流转，释放着它真实的存在意义。
正是那一刹那灵感的花火，激起了美的创造。使得后人不止歇地改造美，发展美。今天才会有着永流传的百般之美，别样，独特！
彩陶人面鱼纹盆，你，真美！美得那么别样！
