曲终鬼神散，人不散。一腔便是惊世骇俗，一回眸便是万世芳华。
――题记
家乡的戏是秦腔。每到庙会，戏班子就会来到家乡，搭起台子，咿咿呀呀地唱起来。我总会跑到后台看那些戏子画妆，着服……盯着武生，瞧着花旦。印象里，那些戏子不喜言语，是高冷、不近人情，又或是不相熟。一上台，却倾尽嗓喉，惊世骇俗。
我不懂戏，戏子在台上时，有些许期待，期待独特的身段表演，迎来的些许是失望，失望他们唱的不是我听得懂的。但总能感觉到悲愤，喜悦。是深沉哀婉，或刚健有力，是悲壮高昂，或缠绵悱恻。当武生们表演吹火，顶灯时，台下掌声如雷，我也大声叫好。但在后台看到武生脱下戏服时，我愣住了，短袖像是被水洗过似的，头发帖在皮肤上，甚是“壮观”。
到底是什么，让他们不管劳累，痛苦地唱戏，或许是为了生计，也许是真正地热爱，也不乏身上肩负着传承艺术的责任。当他们回望以前的路时，是辛苦，是不堪。但他们站在戏台上，面对观众时，是光荣，是满足不悔当初的选择。戏子们在这唱完了，又去另一个地方唱，一曲终了一曲又起。都说戏子无情，但我觉得他们最多情，心中有戏，哪里都是戏台。
京剧也好，秦腔也罢。不管满坐老朽还是鬼神在佑，戏子们都用尽所有唱得一曲千秋。“水剪双眸雾剪衣，当延一曲媚春晖”“曲调幽雅扬白雪，亭声婉转遏行云”，演悲欢离合，观抑扬褒贬，看镜花水月，作暮鼓晨钟，我必将捧场。
戏子们传承的是人们互相交流情感的一种方式，是民族文化的活化石，还是华夏民族文化的瑰宝，更是中华民族精神的寄托。传承的是艺术，更是精神。一步量一丈天涯，一指尖滑过一世柔情。望将来曲不散，人不散。
惊艳的时光，温暖的岁月就是那一曲又一曲。
慢慢的长大，我也渐渐懂了戏，那也是心之所向――惊艳世俗的一曲千秋。
