篇一：永远不变的情思
杨泳诗
晚风拂过你的衣袂，那份蕴藏于血骨之中的华夏情思，是否也正在捎向远方？
——题记
唐
“金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。”一段繁华，至今为世人所向往。裕足的昌华盛世，歌舞升平，造就了时代的色彩，是一条五彩斑斓的襦裙传载了中华盛世。一片式，六米摆，腰襴，越红唐纹穿在身上的不仅是一段历史，更是早已融入骨血的千古情思渊远流长。
唐朝，是中华民族的辉煌，开放的社会风气包容兼修。敦煌坦领，大漠情怀。是一种豪情壮志，意气风发，穿在身上的不仅是汉胡交融的结晶，更有心怀天下的开放情怀。
襦裙，是一段盛世的见证；，坦领，是一种包容的情怀。是唐朝留给华夏的情思。
宋
“知否，知否，应是绿肥红瘦！”文学繁荣发展的时代，孕育出了千古才女李清照的时代，是怎样一段墨香浸满衣袂？宋的素雅藏满腹诗情画意。褙子，暗调的纯色，鲜少有绣画，宋人大胆裁去广袖，不仅是为一片清凉，还有文人打趣的“莫使墨香盈满袖。”穿在身上的不仅是一份讲花鸟鱼虫的文心墨趣，更有中华民族世代相传的儒风雅道。
褙子，是宋的大胆儒雅，是一种简单纯澈，是宋朝留给华夏的墨香情思。
明
疆域之辽阔，文武之昌盛，造就了明的端庄。历史的长河渐渐流进，似听见那汹涌的波涛，震耳欲聋。明留给时代的记忆很多，隔着博物馆一层薄薄的玻璃，仿佛能听到明朝的脉搏。龙袍，衣尺至膝，胸前襟巨龙腾飞，左右双肩云纹起伏，是一种端庄的对称之美。
龙袍，是一份大国的威严端庄，国仪天下，是明朝留给华夏的情思。
历史的长河滚滚向前，永不停歇，中华民族渊源流长，生生不息。每一个时代都风起云涌，而我们中华的衣袂仍在续写，唯有那自千古而起民族代代相传的情思亘古不变。山河无改，衣袂如画。
篇二：永远不变的情思
唐霏微
穷冬烈风，雪纷纷地下。在窗上哈口气，再轻轻地写上你的名字，渐渐消散，永远不变的，是心中那伤情思。
看云卷云舒，听莺歌婉转，那院中的花树，仍枝繁叶茂，只是不见，院中，你的身影。
烟云朦胧，恩绪沉转，将我带回，多年前的小院——花开，老人坐在花树下，看着身旁的孙女玩耍，发间犹有黑发，眼中满是宠溺，唇间总有一抹淡淡的笑。
摇晃的藤椅，温柔了时光。
“奶奶！我抓到虫虫啦！”女孩欢呼，沾了泥的小脸笑靥明艳，是最单绕的美好。
“好好好，你真是奶奶的小囡囡，”老人蹲下，轻转抹去女孩脸上的泥，"奶奶的囡囡变成小花猫了！走，去洗洗………”
夕阳西下，一老一小的背影被光笼罩，增添点点温暖和美好。
画面一转，女孩背起了小小的行囊，将踏上远片。"奶奶，等我回来！"她说。老人笑着将她送上车，却在车开走的那刹，泪落了下来："囡囡，奶奶的小因因，要记得回来啊……”
女孩长大了，老人更老了。她总在春节时，盼着孙女回家，那时，鞭炮纷飞，她常常拉着孙女走到一旁，悄悄道："囡囡，来，拿着，这些钱你悄悄拿去买点好吃的，你喜欢的衣服，悄悄的，说好了，这个是我们两个人的秘密，不要告诉别人啊……"那干干皱皱的手上，赫然拿着几百大钞。
一滴，雨滴，三滴……泪，落了下来，打湿了脚下的青石板，院中冷清下来，空无一人。奶奶，囡囡好久没有来看你了，久到……你都离开了我。
阳光洒下来，阴云退散，阳光暖腾地围着我，好久以前，奶奶抱着我在院中的太阳，她低低吟唱着古老的童谣，伴着"咿呀"的藤椅声，阳光洒下来，为她慈祥的脸，渡上一层光晕。
折下一朵花，放在你的墓前，那份情思，永不改变。
篇三：永远不变的情思
唐阳
冬日，醅一壶香茗，看膝上小书中蹦出巧词美句又乘着壶口白汽飘去，闻藤椅上的老人絮絮叨叨，浅笑嫣然。
忆昔古巷巷中景。老巷子里的风，永远不急不缓的吹着，高高的围墙，雕花的屋檐，岁月和风雨磨损了当年的风光。稚嫩的孩童总是和老人如影随形。我的童年里有奶奶，有那个时代的朴素优雅，纯洁踏实。夏日的清晨，暖暖的阳光从旧窗溜入，簇拥着我。紧接着，奶奶就会迈着轻柔的步子，如她本人一般，温柔地唤醒我。
她总是起得很早，准时让炊烟随太阳冉冉升起，在饭菜中倾注对我的无穷的爱，所以我总是能够享受到清晨的第一份满足与舒适。奶奶也会带我去小径散步，同我讲她喜爱的花草，她那时的生活情景。我总是不解其意，时不时拨弄花草，追追蝴蝶。
下午的时候，奶奶会去她的小菜园侍弄一会儿。我很不理解奶奶的劳苦，她却忙得不亦乐乎。傍晚时分，奶奶会点熏香，带着一种很熟悉亲切的味道，能够驱散夏日的蚊虫和烦恼。此时奶奶不继续回忆，而是给我讲那些趣味盎然的典故，偶尔语重心长或者透出淡淡的惋惜，我仍不以为然。
流光容易把人抛，红了枝头，绿了芭蕉。比起以前的依赖，现在倒是很少团聚了。不经意间，奶奶似乎苍老了许多，缕缕银丝，条条皱纹，都是岁月无情地刻画的痕迹。随着年龄的增长，我仿佛也能懂她对古朴记忆的不舍与追求，险如今对我更加的依恋，我也不愿路过她的沧桑，而不为她做片刻的停留。
奶奶已经在躺椅中打着瞌睡，我像她那般轻柔地照顾儿时的我一样，悄悄为她盖毯子，即使我字字珠玑里的谴字造句里，也谱不出她那般慈祥的爱意，她对我的影响和培育，我愿寄出那永远不变的感激和爱意。
匆匆的人儿，不妨匆匆止步回望那翘首以盼的殷切目光。——后记
篇四：永远不变的情思
任婷婷
盛世王朝可以一倾覆，流年斩杀多少风流云人物，大浪淘沙历史尘封埋土，脑海中有一段难以忘却的情思，亘古不变。
山水铺开素色的景，流年行它细密的针，那些被缝进岁月里的云纹花饰，随着月华流入梦里，荡漾着情思，是广为流传的粤曲。
历史是一堆灰烬，但灰烬处总留有会余温。忆往昔，婉转悠扬的粤音，在耳旁低吟浅唱，搭载着的思绪飘入脑海中，引起阵阵鸣响，碧烟入回廊，飞花已落满庭深，踏着梨花满地，我停步回望，倚着栏栅，心中泛起波澜，终不忍。穿花寻路，直入白云深处，我定定的站着，目光转向隆重的戏台子，秋风动，红尘飘飞，掀起繁重的连漫却不见往日喧嚣，耳旁粤音，也随秋风老去，竟化作念想，难免心中一紧，泪珠强忍欲坠
戏已听停，曲已散，往事飘零，徒甚长叹，可万事蹉跎，总有人踽踽独行，在黑夜中凭借脑海中一缕情思不愿返回。秋风拂过，枯叶成蝶，四季轮回，粤音在百转千回的变换中化作一缕情思，留在记忆中，随着树叶沙沙作响，我听见粤音，卸去风尘仆仆，向我而来，婉转动听的《分飞燕》，诉尽离别相思之苦。薄唇轻启，口中咿咿呀呀唱着，也勾起了我记忆中那一缕情思，戏是情感的载体，曲是情感的窗棂，粤曲的记忆沉淀在我的灵魂深 ……此处隐藏2142个字……化或震撼人心，或沁人心脾。一笔一画，都是文化的韵味。
追溯于清明年间，正是狮舞盛世时。每逢过节，必定锣鼓喧天，以舞狮来助兴。繁华街处，张灯结彩，狮舞出没，热闹喧嚣。这是对传统文化不变的，深入灵魂的情思，狮头的制作也是一门艺术，要经过四道工序，定好狮头的雏形，慢慢铺上宣纸，给狮头换张脸，最后装饰让狮头更有神韵。这不仅仅是一个制作狮头的过程，更是传承者对于传统文化的热爱。在他们的内心深处，有块无法被占据的地方，这是个充满美好的地方，是对文化的情思，不变的情思。毋庸置疑，不变的情思！
台上人唱着《帝女花》，台下人听着《帝女花》，台上那婀娜多姿的舞者，戴头冠，披戏袍，每一步都透露着属于她们的气质，那旁人不可及的气质。粤曲，悠扬婉转，舞者，富有姿色。每个舞者都陶醉于自身角色中，一个动作，一个眼神，即可表露出舞者对文化的热爱。他们沉浸在粤曲中，听者沉浸在表演中。听者虽不像舞者那般，但对于文化的欣赏及热爱并不少于舞者，他们沉浸与表演陶醉于粤曲。是何等的情感会让他们都沉浸于中？是那对文化的不变的情思！
无论是舞狮的舞者，制作狮头的师傅演艺粤曲的舞者，陶醉乐曲的听者，还是现在的老人，年轻人……他们的共同点就是对文的执念，对文化的传承，对文化的情思。这是不变的沉淀在灵魂深处的，流淌在岁月之中的。
通过杂草丛生的森林，有一条小路直达充满文化的地方，你可以尽情汲取文化的韵味。无论之后的传统文化的展现方式有什么创新，但不变的还是对文化的情思。
篇十：永远不变的情思
陈科羽
岁月流转，世间万物都在改变，唯一不变的，便是我对岭南文化的情思。
——题记
夜愈来愈深，星星渐渐探出了头，清风，吹动着窗外梧桐树的叶子，也抚摸着，我的脸颊，我内心那不变的情思渐渐涌现……
览逢简怡情
一花一世界，整个天空都是蓝蓝的，姑娘坐在小船上，乌蓬船泛水，惊起阵阵涟漪，水道两旁古屋和古树交织，石板街道与小桥纵横交错，小船便点缀在其中。划船的阿姨向姑娘诉说着逢简的一点一滴。碧波荡漾，这一瓦一砖都充满了家乡的气息。
时光流逝，逢简水乡早已没有昔日的繁华景象，但它仍然保留着家乡的文化，是女孩心底里那永不变的情思。
赏针刻秋色
独树一帜，秋色针刻也。姑娘对它充满好奇之心，便去尝试，瓜的表皮上，一针一刻，绘图纹样，接着沿着整个瓜皮表面雕刻，去瓣，留壳，通透明亮，瓜灯便出来了。她很欣慰，细品尝着自己的劳动成果。灯光下，这场景仿佛定格在了这一刻。
姑娘恋那秋色的针刻，虽不像火扑灯蛾，爱光明而至焚身，但它依旧是女孩内心那，珍贵的，不变的情思。
听粤剧久远
小雨，淅淅沥沥的，打在瓦上，我漫步走进古老的祠堂，阵阵清脆而又有韵味的声音把我吸引住了。推门细看，映入眼帘的是那座古老的戏台，只见台上一人，略施粉黛，兰花指轻捏，薄唇轻启，“落花满天闭月光……”一首经典的《帝女花》直撞人心扉，轻吟浅唱，唱出了岭南文化的韵味，打动了多少人。
夜色四合，灯光照亮戏台，我坐在台下细听那乐曲，感受着久远的粤剧文化，那了不起的文化情思，在我心底未曾改变过。
灯阑珊，影阑珊，树婆娑，雨婆娑，回望那岭南文化，内心还不停的翻涌，谁在小楼西风回首？在为它守候啊。人闲车马乱，在这风声鹤唳的岁月里，万物皆可变，但我对那岭南文化的情思永远不变啊！
篇十一：永远不变的情思
李晓柔
又是一年梨花开，昨日故人却不再。———题记
苍劲的枝干上缀满了雪白的梨花顺着风传来阵阵清风，伴着香甜，又带起了他日的回忆，闹市繁华，锣鼓鸣，美人歌，一阙铿锵，从我心底又传出了传统文化的歌。
锣鼓鸣乡情
咚锵的锣鸣声如雷贯耳，响彻云霄。人群川流不息，只见人们围着一方闹土，拍手叫好。
看那个红头关公舞狮，伴着鼓点，跃起而落下，大眼一眨一眨，看似笨拙庞大，实则动作干净利落。“砰”的一声，舞狮嘴里落下了一副对联，然后他又从高台跃起而落下，人们个个看得胆战心惊，他却跳跃的自在——踏、踢、跃、抬、舞，毫不含糊。突然，他一脚踩空，观看的人免不得一惊，全场无声。我不由得牵紧了爷爷的手。他好像故意一般，一跃便跳上了最上方的高台。锣鼓声通天，人群喧闹，满溢一片方街的，是浓厚的乡情。
您说，锣鸣通天的，才是乡情，才是传统。
红台歌粤曲
小雨淅沥，青瓦滴答滴答，你牵着我手，迈进古老的祠堂，伴着雨声，那方陈旧的红台上，美人轻轻歌。
只见台上那人，略施粉黛，兰花指轻捻，朱唇微启，唱那一阙美好。“落花满天蔽月光，借一杯附荐风台上，帝女花带泪上香…”流传久远的《帝女花》韵味依旧，直闯进人的心扉，伴着堂前那株梨花，留下了多么美好的情思。思念纷纷扰扰，却正是相思，正是文化。
夜色四合，红台落灰，戏服陈旧。但梨香不变，嗓音婉转，乐音绕柱。昨日故人已离去，那浓浓的乡情，却随着乐曲流远。红霞漫天，垂柳低摆，梨花落满了地，圈起一阵一阵的思念，飘起袅袅炊烟，伴着永远不曾改变的情思，是那个故人，我已逝去的爷爷，也是那传统，未曾改变的文化。
篇十二：永远不变的情思
何艳海
春冬秋夏，四季轮回，这一切的一切都是那永远不变的鼓声作响，神采奕奕的狮；是哪绵长悠远，诗韵流传的曲；是那味蕾跳跃，香味弥漫的煎堆。
情“狮”显气概
一个跃起，一个转身，在随着鼓锣交杂的声下，狮在梅花桩上，转着头，平稳地站在桩上。一个腾起，狮子在桩上站了起来，博得观众喝彩，欢呼，好不精彩！阳光从树叶间洒下，在地面上呈显，也在狮上照耀，更显得狮的耀武扬威！
这是岭南文化的一种气魄，舞的是狮，更多的是一种民族气节。
情“曲”咏流传
雨，一直在下，敲打在老房的瓦上，随后又随着其它的水流缓缓流下。我撑着伞，推开门，只听见“落花满天蔽月光……”这一曲《帝花女》，在一位头饰，衣着方面都展现出粤剧韵味的东方女子，只听见她那婉转的声音，只看见她那手指往上翘，虽台下无一人，只有雨在听，可她那对粤剧的诠释是最好的见证。
粤剧是岭南文化的一种韵味，唱的是情，演绎的是对中华传统文化的尊敬。
情“煎堆”寄乡味
先将面揉和，再将馅放入，再将其压平，放入油锅，翻转，翻转，金灿灿的煎堆在锅中腾转，随后用铲迅速捞起，放在碟子里，将它晾好，将油滴干。这九江煎堆在盆上平放着，金黄的，像光，是家的味道啊！
一道道工序，最辛苦的是在油锅前煎炸，小时候，常常去做煎堆的师傅家，看着他是如何展示他的技艺的，我问做煎堆的师傅，不热吗？师傅说，热是很热，但这手艺不能到我这就没了啊！
煎堆是岭南文化的一种风味，煎的是味，飘出来的味是岭南文化的传承！
花开花落，又是四季轮回，但依旧不变的是这种文化的传承，还有对岭南文化永不变的情思！
