艺术意于给人们创造一个更高境界的的精神世界，让人们以另一种方式表达自己的情感，更希望人们能了解到其丰富的文化内涵。
在古代，艺术便承担着重要的角色。白居易听到琵琶声，称“如听仙乐耳暂明”；伯牙因“善鼓琴”，钟子期“善听”，而互为知己；杜牧在国难当头时听到歌女的声音，悲叹道“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”；苏轼在赤壁之下，听到“余音袅袅，不绝如缕”的笛声，感叹自己的渺小，时间之无穷。可见，艺术在古代便是文人墨客乃至皇室贵族的一杯“清酒”，使人沉醉其中。
但到了二十一世纪的今天，有的艺术似乎变了味。拿现代的流行音乐来说，很多所谓的“音乐人”不再讲究音乐线条的流动，不再讲究歌词之内涵与文化，只是一味地想符合俗人大众“短、平、快”的偏好，让人们来“消费”，以赢得自己的“市场”。自己的一己私利，却将使未接受过音乐教育的人走向偏离的道路。
当整个城市被“动次打次”的广场舞包围时，当手机上布满抖音神曲时，不得不为之感到悲哀，不得不感叹我国的音乐教育还是有所缺失的。这些音乐，不是一遍又一遍的苦诉爱情，就是一些粗俗的喊唱，总是使人们沉醉于机器式的音符的跳动中，变得愈加浮躁，更谈不上进入到艺术所到达的境界、体会其艺术内涵了。我曾经看过中央音乐学院的一位教授演讲，其中有一段话令我记忆深刻，他说：“《学猫叫》好听吗，我反正是听不了，这旋律虽然听起来简单欢快，一听就会唱，可你听八遍、十遍、甚至一年，就会变腻，然后这首歌就会沉默在时代发展的潮流中。然而你细细听那些复杂的交响乐，听古典乐，怎么听都不会腻，这些古典乐流传百年，其蕴含的文化精神与底蕴是经久不衰的。”
那么，为什么会形成今天这样的现象？我认为其中一个很重要的原因便是人们习惯了“短平快”的娱乐方式，不愿意费力气去花时间在更富有文化内涵的东西上，而是甘愿的渐渐成为了“娱乐至死的物种”。
这引起了我自己对自己的反思。我们作为新时代青少年，应该在发展学业的同时，要注重艺术的培养，而不是一味的读死知识。我们只有全面发展才可能走向更加广阔的天地！
我相信，随着全面发展教育的普及，艺术在未来，将成为我们脱离快节奏生活的另一个新世界，将成为我们精神的寄托，更将成为整个社会发展的推动剂！
