作为楷书四大家之一，赵孟頫的书法自然是历代人们仰慕学习的对象。然而不乏有人贬低赵孟额，批评其字“平淡无奇”，“无章法之韵味”。殊不知，他的字平静中暗藏变幻，涓流中隐藏着汹涌，美得自然，美得含蓄。
贬斥赵子昂之人，多认为其字“俗”，从而习之自己的字也将变”俗”。他们口中的“俗”，仅停留于赵字表面的笔画形状，似乎行书似楷书，笔画柔而飘渺就是土气。然而他们不懂。这字的确可说为“俗”，却是“艳俗”，而绝非土气。艳俗即大众普遍认可的审美，是最能引起人们共鸣的。从赵孟頫的行书中挑出单字——结构匀称优美，笔画粗细有度，多为尖入圆出，每一字都令人感觉活灵活现，似有一精灵跃然纸上，以静之形表达出了动之神。通篇看来，虽无特定的松驰有度的章法，但凭借着类似楷书布局的间隔，反而更加衬托出整幅作品的均匀美。相比二王行书，赵书自是别有一番味道，何况它们本出自一家？
说他们出自一家，是因为赵孟頫行书学自王羲之。如果说王羲之的字是战场上英勇的将士，那么赵孟頫的书法则可说是高贵娇媚的妇人。《兰亭集序》章法严谨，奔放自然，后半部分更是狂放不羁，作者与友聚会于山水间之情之感尽收字中。赵孟顺的《赤壁赋》、《千字文》，细辨仍可看出王義之的影子，但它们更多的是含蓄，是收敛，是柔和秀丽。赵孟頫的字脱去了他老师的狂放，难道仅因为其不同于王书，就断定他的字不好吗？
既然如此，习赵字当然也就不是所谓的“往土气走”。但无论练习哪个古帖，都得掌握方法，否则最终由于自己的原因临出了许多习气，却又让法帖和无辜的字替你背锅。如何才能习得赵字之美？
首先，要习其神而不单取其形，以神构形。观察赵孟頫的不同作品，会发现其字形随神变——《赤壁赋》中，面对苏轼所处之美景，生对人生之感慨，于是其字飘而不逸，活泼灵动。《陋室铭》里，字大多挫笔收锋而入少有出锋，蕴含的是不慕名利、安贫乐道的人生态度。《胆巴碑》，为皇帝而作的法帖，用笔则苍劲老道。可见，得其神则自生其形。要品出字的独特味道，感受特殊笔法隐含的特殊情感。
其次，不应局限于一种风格。总有人看了二王行草，于是便认定了他们，眼里再也容不得其他风格。这关键在于个人审美。习作不一要“飘若浮云，矫若惊龙”，大可集各家之所长，写出富有韵味的字。
总之，赵孟頫的书法无疑是历代之集大成者。它的美自然，它的美含蓄。他的字值得我们用心欣赏，赵孟頫值得我们赞扬和敬佩。
