世人皆知达·芬奇。不管在他所处的那个时代，或是在他逝世几百年后的今天，他都被认为是一个不容置疑的天才，但实际上他只比凡人多了一样东西，无穷的好奇心。
啄木鸟舌头的构造，你知道吗？它可以伸出超过喙长三倍的距离，在不使用时，穿过下颌，环绕头部，在鼻孔固定，以缓解冲击。若非书中提出这个问题，也许我们的一生都不会知道这种奇奇怪怪的冷知识，因为它对我们的生活没有用，但它就出现在达·芬奇的待办清单上，一切只是因为好奇。因为好奇，所以求知；因为求知，所以强大；因为不断好奇，所以不断求知，所以不断强大。但若是为了强大而求知，你的想象便限制了你的强大，只有不断好奇，不断求知，强大才会无限大。
《蒙娜丽莎》——一个世界上最著名的微笑，迷离的眼神中仿佛透露着笑意，细细看又捉摸不透这贵妇人的心思。“一双似喜非喜含情目”本是用来形容林黛玉的句子，用来形容蒙娜丽莎竟也如此恰当。跨过时间与地域，美得恰如其分。在这样一幅充满人文气息的画作中，所有的美都平衡得，似乎看不出一丝现代科学的冷冰冰的影子。但在每一个角落细细把玩，所有的细节都经得起科学的推敲，科学在艺术中推展到极致，又与其完美平衡，绽放出恰到好处的美妙。
达·芬奇对光线的射入与反射的规律了如指掌，连光线对画作中人物瞳孔的影响都有考虑，衣物褶皱刻画得细致入微，连层叠衣物上的花纹都隐约可见，背后的风景与人物融为一体，画作中处处都体现着达·芬奇哲学思想的核心：“从宇宙到人类，自然中模式的重复与重复之间的联系”。
蒙娜丽莎的微笑，神秘又引人入胜，她动人的眼波能够在所有所见之处传递于你，轻微上挑的嘴角让人着迷。不禁使人联想起达·芬奇早年对与人体肌肉的解剖，与其视网膜与光传播的深刻研究。画作中人物的每一个动作，都带有肌肉的卷曲、拉平、伸展……达·芬奇手下，每一笔都充满了对于美的追求与对科学的应用，《蒙娜丽莎的微笑》的诞生是必然的，在多年前就已经开始酝酿。难道达·芬奇是为了作画才去进行的研究吗？并不是！在他为自己写推荐信时，他极力推销他的工程师，专长包括设计桥梁、水道、大炮、装甲车辆以及公共设施，到最后他才提到他还是一个艺术家，他是这样写道的“在绘画领域，我也无所不能”。列奥纳多·达·芬奇，他是一个全方位的天才，除艺术外，他还对众多领域进行创新性的研究，解剖学、化石、鸟类、心脏、飞行器、植物学、地质学、水流以及武器，他都广泛涉猎，但每一项都并非浅尝辄止，他皆为精通。他的发明充满奇思妙想，他的笔记中也有着创新性的研究与发现，但他并没有将图纸付诸实践，将笔记整理成书，他享受的是只是这个将想法付诸实践从而求知的过程。求知对他来说，更多是出于愉悦自身的本能，并非通往成功的道路，如果是为了求成而求知，达·芬奇凭他的聪明才智，在任何一个方面都应该会成为一个成功者，但他绝不会成为今天这个久负盛名的达·芬奇。对于知识的渴求，对于求知的欲望，在创作与工作时都会成为源源不断的灵感来源，用孔子的话来形容他，“朝闻道，夕死可矣。似乎也非常贴切，对于达·芬奇而言，神秘就是一抹阴影、一个微笑和一根指向黑暗的手指。有神秘的地方就有达·芬奇求知的身影。
达·芬奇虽然是天才，但他并非是天神，在性格上，他有着这样或那样的缺点，耽于幻想、缺乏自律与勤奋、半途而废、完美主义。但没关系，他的好奇心、想象力和创造力同样旺盛，它的光芒掩盖了他的缺点，而且如太阳般璀璨。诚然，我们绝非天神，也不是什么天才，我们只是凡人，芸芸众生里的一个。我们不可能因为一闪而过的念头去放弃自己的本职工作，就放弃我们求生的途径。即使你不屑一顾，你就能成功吗？你就能成为下一个达·芬奇吗？冒着极大的风险去追一个不切实际的梦，绝不可行！那就意味着放弃吗？当然不是！在一闪而过的瞬间记录下这个美妙的想法，在完成本职工作工作过后去发展自己的爱好，这不正是我们所提倡的事情吗？也许又有人会抛出那个经典的“知识无用论”，并非“知识本身无用”，而是“那些知识对我没用”，“知道了又能怎样，当饭吃吗？”这样的人生未免太过无趣，你多久不曾像个孩童一样对这世界的万物都抱有强烈的好奇心，放弃了好奇，快乐，便消失不见了。
为了求成而求知并非错误，事实上我们每天都在做着这样的事情，在学校，在职场，为了生活，为了成功，我们不得不去增强自己的生存能力，这样的求知是被动的，也是痛苦的。即使有了主观求知的欲望，求知的过程也依旧痛苦，同时还给自己设了限。目的性强，功能性也强，事实上也约束了自己的发展空间。但无可厚非，我们必须生存。被欲望填满的人生太过无趣，身体需要食粮，精神也需要食粮，在空闲时间，偶尔也需要放下课本，放下工作，放下要备考的各种证件。这一次，单纯地为了愉悦而求知，为了求知而求知，也给这枯燥的一生增添一剂快乐。
