“你最愿意做的那件事，才是你真正的天赋所在。”
翻开这一本清新质朴的书，不经意间掉落了几张卡片，是一幅幅天真淳朴的画。画中精巧细致的变化，简单朴素的配色，使它们都散发着清新恬淡的泥土风味。这看似童真的画作，却拥有着极高的水准。你永远不会想到，这些画出自一位年过八旬自学成才的“世界级网红”之手。
她就是摩西奶奶，一位大器晚成的美国原始派画家。76岁，她因关节炎放弃刺绣，开始尝试绘画；80岁，在纽约举办个人画展，引起轰动，风靡美国；90岁，他的作品在美国及欧洲畅销；101岁，摩西奶奶去世，时任总统致词，并称其为“深受美国人民爱戴的艺术家”……这位看似平凡的老奶奶，却有着不平凡的事迹。她用她的经历告诉我们：人生永远没有太晚的开始。
这本书是摩西奶奶的人生哲学随笔，一本励志之作。与其他哲学散文不同的是，这本书精选了近百张摩西奶奶最经典的绘画作品，每一幅作品都散发着积极乐观的精神，给我们展示出世界的美好和善良。所以我认为，与其说这是一本哲学散文，更不如说是一本插画集，那些文字，只不过是在阐述这一幅幅精彩画作背后的故事罢了。当你看腻那些方方正正的文字时，可以欣赏画作减缓疲劳；而通过仔细观察这些清丽的画作，你会不禁地好奇，到底是怎样的一位画家，才能将这种闲适惬意的田园风情，这份淡然乐观的从容心态在画笔下展现得淋漓尽致。从而，再将目光辗转回那细腻生动的文字上。我想，这或许就是这本书的特别之处吧，能让读者意犹未尽，目光辗转于字与画之间，流连忘返。
在一字一句中，我们能感受到摩西奶奶对生活和绘画的一片热爱。我们都不得不佩服她能在杖朝之年培养出自己的一份爱好，并坚持到生命的尽头；佩服这位从来没有进过美术学校的农村老太太，能通过自己的发现和感悟，用画笔创造出一种别样的丰富人生。摩西奶奶曾说：“绘画并不重要，最重要的是保持充实。”不是功利地追逐梦幻泡影，只安静地做自己，活出属于自己的生活方式，这就是她给世人的启示。摩西奶奶的一生，虽然没有呼风唤雨的权力，没有高人一等的智商，没有倾国倾城的容貌，没有富可敌国的钱财，但她有着一份对生活的满腔热爱，对梦想的执着追求。这些，才是她最宝贵的财富。
摩西奶奶在书中写道：“生活是我们自己创造，一直是，永远都是。”这使我想起了杨绛先生的几句话，“我们曾经如此渴望命运的波澜，到最后才发现：人生最曼妙的风景，竟是内心的淡定与从容。我们曾如此期盼外界的认可，到最后才知道：世界是自己的，与他人毫无关系。”每个人都会在社会大流中，徘徊在理想与现实的边缘，在现实中碰得头破血流浑身伤痕，才想起在自己的世界中还有梦想。
人生最精彩的不是梦想实现的瞬间，而是坚持梦想的过程。摩西奶奶的一句话令我印象深刻：“你有你的路，我有我的路。”没错，我们的人生只能由我们来操控，与别人无关。在追求梦想的道路上，或许遍布荆棘，但初心就是我们最好的宝剑，帮助我们披荆斩棘，一往无前。
生活对于你我而言琐碎而繁杂，愿此后的每一个选择都是为了自己；愿每天那么忙碌，做的都是自己喜欢的；愿少一些何必当初，多一些暗自庆幸；愿以后的所有泪水都是喜极而泣。
“有些路啊，走下去才知道它有多美。”
