读《傅雷家书》有感

读《傅雷家书》有感

读完某一作品后，相信你心中会有不少感想，这时最关键的读后感不能忘了哦。那么读后感到底应该怎么写呢？以下是小编为大家整理的读《傅雷家书》有感，欢迎阅读与收藏。

这是一本载着温情与艺术的书。

该书的内容无法全面概括，只能大致分类：艺术与哲理。艺术涉及方方面面，关于诗词论李杜，关于音乐谈莫扎特，关于写作议罗曼罗兰，等等。不同于客观评价，倒是个人想法居多，主观色彩浓重也是一大看点。至于哲理，可就多了，如沙砾般细碎，却句句受用，在此不一一列举。

除了艺术与哲理，也有平实的字语。除了是艺术家，傅雷同样是一位父亲，作为一名父亲，对儿子的嘱告在所难免，“保重身体”“多多养神，勿太疲劳”，字里行间的，是一个老父亲对儿子的心疼与关心。读时，使人自然而然的想到自己的父母。令人不由自主的浮现父母的影像。假设一下，当我们长大，离开父母的羽翼，背井离乡，我们的父母是否也会这样？是否会为我们担心，忧愁？我们的生活点滴牵动着父母的心，孩子的身影离开，无尽的思念，却留下了。东方人的感情总是掩在心底，不善表达。我想，很多父母都难以像傅雷一样大声言说对子女的思念，而是给我们“无言的爱”，对我们是“无声的思念”。很多成年人都说，在失去父母后，万分思念，可逝者已去，悔已无用。所以，在父母还“怯懦”时，我们先应成为“勇敢的人”。

“傅雷家书”中的“家”，除了小家，还有大家——祖国。全书中有着浓厚的爱国情感。这点，在书中大多是傅雷在一些国内会议的所见，所闻，所感，以及对国家思想和情形的看法，评价。对国家的热爱灌满书本，傅雷的教育也包含这点。在亲戚评价傅聪的表演像国外的莱茵河时，他道更要想中国的扬子江和黄河，吟“黄河之水天上来，奔流到海不复回”，诵“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”。他除了是一个艺术家，一位父亲，也是一个中国人，他将对国家的爱深深地融进了骨血中，这是我们应当学习的人。

读一本书，懂一个人。

序言道——“谨以此‘三联初版纪念本’《傅雷家书》，纪念那段岁月，缅怀傅雷先生，以及那些像他一样‘又热烈又恬静，有深刻又朴素，又温柔又高傲，又微妙又率直’的灵魂。”

读完这本书后，心中似乎只留下一种感觉，那便是温暖。

记得初开启这本家书时，心中还并不是十分期待，因为想想只是家书，除了父母的唠唠叨叨，还能有什么呢？但是，之后，我很快否定了我幼稚的想法。

在保存仅少的傅聪家信中，我可以看见他的成长，从一名上台表演忐忑不安、情绪化的钢琴家，晋升为初露锋芒的音乐家，转变为才华横溢的艺术家，最后便成为了一个活得有价值的人。这一过程，我们见证并感悟着，正如傅聪父母教育他的信条一般；“先为人，次为艺术家，再为音乐家，终为钢琴家。”他做到了，他通过自己无数次的努力做到了，不是吗？

其实，在这本书中，每一篇家书都有一段深刻的哲理值得我们去铭记，所以，我既不想错过任何一段，也不愿显得过分啰嗦，思索之下，我决定来分享一下较我而言印象比较深刻的几段内容。

我们都知道，作为一名翻译家，一名父亲，一位园丁，傅雷一直坚持着自己的原则：学问第一，艺术第一，真理第一。这样的原则也同样感染着他的两位孩子。是的，在学问方面，我们可以看到，傅雷在晚年身体欠佳的情况下，仍坚持译书，还能够将优秀的书目推荐给自己的孩子阅读以提高他们的文学修养。这一点，让我体会到父亲的良苦用心。在艺术方面，从家书中可以看出他对艺术有着自己独特的见解，曾在傅聪远赴国外时，与其共同探讨中国的诗史，他们父子共同地崇拜李白，认为李白是天纵之才，但也同时提出“琼楼玉宇，高处不胜寒”的思想。他们也喜爱田园诗，认为其洒脱自然古朴，可使人心神安定，舒适安闲。而欣赏诗作毕竟侧重于精神，作为一名关爱儿子的父亲，他不止一次地叮嘱傅聪去大自然中走走，多沉思默想。也曾说过：“人需要不时跳过自我的牢笼，才能有新的感觉与想法，也能有正确的自我批评。”对艺术有这样深刻的理解，带给我的震撼很大，在真理方面，我只能用四个字形容：永恒不变。也许是我的侧重点不同，我希望以父亲、朋友这样的角度去看待他。就此一笔带过了。

“我们一辈子的追求，有史以来多少世代的人的追求，无非是完美，但永远是追求不到的，因为人的理想、幻想，永无止境，所以完美像水中月，镜中花，始终可望而不可即。”这段话仿佛给了我当头一棒，使我顿时清醒，是啊，许多人都在追求完美，但它真的存在吗？就算再美丽的艺术品也会有瑕疵，又何况是我们人呢？面对生活中种种困难，只要坚信这只是一种考验，那么当我们跨越这一道道坎，便会变得更坚强，不可击倒。那么我们便不会在意完美的虚有虚无了，而只关注生活的幸福与人生的意义了吧！而人生的意义不在于谁胜谁败，而是个人的隐忍与舍弃，放弃斗争，以换取精神上的和平宁静，即所谓幸福，所谓极乐。

在这本满溢亲情的书中，我体会到了亲情、友情与爱情的珍贵，艺术是历久弥新的，纵使它不完美，但正是因为它的不完美，才能使我们互相包容，互相扶持，才构成了这个大千世界，人类家园。

在此，我向世界上所有的父母，为你们的苦心孤诣，为你们的呕心沥血致敬！

常常幻想这样的画面，一个年过半百的老人，伏在初秋的案上，应着摇曳却明亮的油灯，静静地写着那样一封家书。他面若平静，却无法掩饰心潮澎湃，一页又一页，缜密秀丽的钢笔字充满了他心里的那份失落。不知过了多久，终于在信纸的末尾写下了日期。他旋起笔盖，此刻精疲力竭的他旧的笔盖的重量都要超过他的承受能力了。他摘下眼镜，揉了揉布满血丝的眼镜，清晰可见，眼角那密布的皱纹。他又重新戴上眼镜，将杂乱无章的书桌随意捋了捋。只是极为仔细地将刚写好的长信缓缓放入信封中，将其牢牢封口，又粘上一枚精美的邮票，面带着欣慰的微笑写下一排字----致远方亲爱的聪。最后一笔他点的很长很长，仿佛他所有的父爱都灌注在那最后一笔上。

《傅雷家书》由傅雷夫妇写给远在波兰留学的儿子傅聪的信集合而成，带我们寻回了我国著名的翻译大师与其儿子最亲密的书信往来。与别的名著不同，它最真实、最自然、最能见证伟大的历程。

《傅雷家书》里的每字每句都是傅雷夫妇发自肺腑之言，每字每句无不渗透着那父母深深的爱子心情。有苦口婆心的劝阻，有意味深长的谆谆教诲，更有无处不在的那父母对远方儿子的深深思念。

然而父亲与母亲的信仿佛有些不同。母亲的口吻更委婉温柔，大多都是关心儿子起居冷暖之语或家里近来的点滴，字字温暖心胸。而父亲的信浑然有力，却不乏中年男人的随和与从容的气度，但更多是对子女学业上的关注，又常为儿子指引道路，提出宝贵的意见及信里时常有的督促。并且父亲的信中还经常写到国内外发生的重大事件及自己对音乐的理解，从书中不难看出傅雷先生不仅是位好父亲，更是一名优秀的文豪。……此处隐藏8633个字……

这是一本“充满父爱的苦心孤诣、呕心沥血的教子篇”，也是“最好的艺术学术修养读物”，更是平凡又典型的“不聪明”的近代中国知识分子的深刻写照，我们可以像傅雷一样从中体会做人、学习的道理。

认真品味这本好书，你会发现不一样的亲情世界，理解不懂得的人情世态。

尊敬的各位前辈、亲爱的书友们，大家好！首先祝各位中秋节快乐！阖家幸福！

在这个家人团圆的日子里，跟各位分享一本充满着父亲对儿子苦心孤诣的《傅雷家书》。20xx年离家到成都读大学，第一次主题班会，辅导员让我们每人给父母写封信，那算是我人生的第一份家书，开始只是当作作业来完成，写着写着，回忆起昔日与父母朝夕相处的情景，不禁落泪，平日羞于用语言表达的对父母的感恩和爱，都借助信纸上的文字尽情倾吐，这可能也是书信被称作"最温柔的艺术"的魅力所在吧。

该书是由著名翻译家、文艺评论家傅雷及其妻子写给儿子的信编成的一本书信集，摘编了傅雷自1954年至1966年5月的186封书信。书信的内容，除了一般生活琐事外，较多篇幅都是在和儿子研究艺术，讨论人生，傅雷年轻时留学法国，面对同样年纪轻轻就孤身在波兰求学的儿子傅聪，他用自己的经验阅历教导儿子待人要谦虚："对客气的人，或是师长，或是老年人，说话时手要垂直，人要直立。";点评儿子傅聪演奏"以演奏而论，我觉得大体很好，一气呵成，精神饱满，细腻的地方非常细腻，tonecolour变化的确很多。我们听了都很高兴，很感动。好孩子，我真该夸奖你几句才好。回想一九五一年四月刚从昆明回沪的时期，你真是从低洼中到了半山腰了。希望你从此注意整个的修养，将来一定能攀登峰顶。"在肯定儿子钢琴演奏水平的同时，他还教育儿子道"我始终认为弄学问也好，弄艺术也好，最要紧的是‘人’。在没成为艺术家之前，先要学做人，否则，那种某某家无论如何高明，也不会对人类有多大的贡献。一个纯粹投身艺术的人，他除了艺术和个人的人格，已别无所求。"同时，对儿子的社交礼仪、作息习惯、理财技巧，恋爱婚姻等问题也进行了指导，像良师益友一样提出意见和建议。字里行间，充满了父亲对儿子的挚爱、期望，拳拳爱子之心，溢于言表。

傅雷曾经说过他写信给儿子一是为了讨论艺术；为了激发青年人的感想；训练傅聪和傅敏的文笔和思想；做一面忠实的"镜子".傅雷作为一名翻译家、作家、教育家、美术评论家，不仅翻译了大量的法文作品，其中包括巴尔扎克、罗曼·罗兰、伏尔泰等名家著作。还广泛涉猎了中外文学、音乐、绘画，且有自己独到的见解："上星期我替恩德讲《长恨歌》与《琵琶行》，觉得大有妙处。白居易对音节与情绪的关系悟得很深。凡是转到伤感的地方，必定改用仄声韵。《琵琶行》中"大弦嘈嘈""小弦切切"一段，好比staccato ,像琵琶的声音极切；而"此时无声胜有声"的几句，等于一个长的pause "银瓶……水浆迸"两句，又是突然的attack ,声势雄壮。至于《长很歌》，那气息的超脱，写情的不落凡俗，处处不脱帝王的nobleness ,更是千古奇笔。……" 他深刻懂得，艺术即使是像钢琴演奏也需要严格的技术因素，但绝不是"手艺",而是全身心、全人格的体现。傅雷也通过书信培养留学波兰的儿子建立起对国家的热爱，有别于口号式、图景式地说教，傅雷告诫儿子从一个乐段的处理着眼，从对事业的严谨，对父母的孝敬，对妻子的理解，对友人的宽容做起，具体而细微地构建对国家的情感："一个人对人民的服务不一定要站在大会上讲演或是做什么惊天动地的大事业，随时随地地点点滴滴的把自己知道的、想到的告诉人家，无形中就是替国家播种、施肥、垦殖。"

从书中，我们可以看到一位父亲细心呵护儿子的成长，但同时我对傅雷式的教育也略有些质疑：他教导傅聪要有计划地工作生活，减少不必要的时光消磨，要有"安排的技术",为孩子亲自编制教材，制定课程，严格督促，完全执行，反复地灌输家庭经济计划的经验和心得，他在国内为儿子准备好他认为的正经书邮寄到波兰，让儿子不要光把时间用于消遣读物，他会一一地指出儿子的书信中的错误，甚至是教儿子该如何用丰富的词语表达感情。他规定孩子怎样说话，怎样行动，做什么，吃什么，不能有所逾越······有网友把傅雷对儿子傅聪的培养和郎朗父亲朗国任对郎朗的培养概括为"中国式天才教育".傅雷信中丝毫不掩饰自己对儿子的爱，但这种爱在我看来也略显紧绷：傅聪没有及时回信，他上升到品格高度进行解读，并且在每封信中都要督促傅聪好好学习天天向上，注重乐理的学习，不要有太多的交际以免占用学习的时间，树立"科学的"生活论……

父母走的弯路，不希望孩子重蹈覆辙，希望儿女们青出于蓝。走过青春期的孩子们或许会慢慢卸下逆反心理，逐渐地听从父母的教训，那也是孩子们面临社会千变万化，对生活有所体验感悟后对父母苦心的理解吧。纪伯伦有诗：

你的孩子并不是你的，

他们是对生命本身充满渴望的儿女。

他们是经由你来到这个世界，但不是出自于你。

虽然他们和你在一起，但他们并不属于你。

你可以给他们你的爱，但不是你的思想，因为他们有自己的思想。

他们的身体居住在你的屋子里，但是他们的灵魂却不是。

因为他们的灵魂居住在明日之屋，甚至在梦中你也无法前去那儿探访。

你可以尽力使自己变得像他们，但是尽力不要使他们像你。

因为生命不会倒流，也不会驻足在昨日。

当要回头写读后感时，我觉得很不容易。因为全书收录的这些家书，可谓篇篇精彩，字字珠玑，很难写出一些实用的感想。所以，在这里我只是记录一些读该书的重要印象，以及我所理解的作者所表达的重要思想。

首先，从形式方面看，《家书》让我了解了什么是细致入微，无微不至，严谨认真……

相信所有读过家书的读者对这些特点都深有感触吧。根据自己很少的经验，我觉得，之所以能够如此，很大程度因了书信这种表达、交流或写作方式。只有通过这样的方式，才能有如此涉及广泛、自然舒畅的作品诞生。他不仅谈艺术学习，还谈生活、恋爱，谈做人，谈修养，甚至于儿子写错字，父亲也会“郑重其事”地指出并耐心分析、纠正。也正是这种方式而不是其他方式（如论文，译作），使得我们可以直截地清楚地感受到，著名文艺评论家、文学翻译家傅雷先生做人、做学问的细致、严谨、认真的态度和作风。如果说《傅雷家书》是一部“最好的艺术学徒修养读物”或者经典的“教子篇”，那么，我想首先而最具这种意义的应当是这种态度和作风。但绝不仅限于此，还有，傅雷先生由于自己的学识、思想而能将任何大事小事阐发出深刻但绝不艰涩的道理，从而给人以启发。

除此之外，其他比如，关于感情（激情）和理智的关系，应当以理智控制感情；常以星际或宇宙的视野看待人生的一切事物，因而明白人的局限性，等等，皆为真知灼见，无不闪耀着理性的灵光！

读了傅雷家书后，我懂得了许多，我更了解父母了。

这本书不仅是一本教育书，也是一本可以拉近父母与孩子的一本书，让孩子更了解父母，让父母更了解孩子。