每个人都有自己的拿手好戏，我的拿手好戏是演奏小提琴。
美妙 邂逅
第一次看到小提琴，灯光暖黄，琴身华美。我惊叹于弦轴每一次轻微转动，琴箱都会精巧灵敏地应和；手指每一次滑落指板，都会触及美妙音符的灵魂。小提琴的浪漫与精致，令我陶醉其中、不能自拔。
我梦想着有一天：持琴、揉弦、运弓，弓舞弦揉间，芙蓉泣露之音袅袅而出，漾出一朵中西合璧的音乐之花。我以为，练好手指技巧，就可以演奏出美妙的音乐。
终于，祖国七十华诞，我要与古筝合奏一曲《渔舟唱晚》。
可是——
迷惘 顿悟
“只知道炫技巧，感情在哪里？”老师的批评依然萦绕耳畔。“秦筝吐绝调，玉柱扬清曲”，同伴把古筝的隽永与雅致演绎得淋漓尽致，我却始终没有找到和谐完美的琴声。窗外，细雨蒙蒙，灰黑一片。学琴七年有余，曾苦练技巧，曾苦学乐理；但到了《渔舟唱晚》，不管如何苦练，总是无法充分表达出那份荡桨归舟的欢快，那份渔家丰收的喜悦。我既焦躁又茫然。
“汝果欲学诗，工夫在诗外”。脑海里突然浮现出这句话，古人学诗如此，那学音乐呢？我暗自思忖：一味的练习似乎不再奏效，是否该换个角度来提高自己的感悟力？于是，接下来的日子：我细细品味香山居士《忆江南》里如诗如画的江南水乡，“日出江花红似火，春来江水绿如蓝”；我慢慢咀嚼昌黎先生眼里清美秀朗的桂林山水，“江作青罗带，山如碧玉簪”。看到“浮云游子意，落日故人情”，我不再匆匆掠过，而是潜心体会青莲居士的那份不舍；读到“临行密密缝，意恐迟迟归”，我不再有口无心，而是尽力领悟东野先生的那份深情。夕阳西下，弓弦捻揉之际，清朗的暮色蹑足来到我的窗前，带我一路逾山越谷，去巧遇那场丰收渔歌。我终于明白，原来每一首看似简单的乐曲都饱含着曲作者的深情。
沉醉 共鸣
“渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨。雁阵惊寒，声断衡阳之浦”。再次演奏，脑海里不再只是精准的节奏、高难的技巧，而是幅幅流动的画面；琴音时而低沉厚实，时而婉转清澈。
揉弦、换把、顿弓、泛音，每个技巧都包含一份真情。
抬弓，收音，我领略到了从未有过的快乐。
古筝的灵动与小提琴的柔美配合得天衣无缝、水乳交融，勾勒出碧波万顷、晚霞斑斓、轻舟归航、渔歌四起的醉人画面。技巧精湛、饱含深情，《渔舟唱晚》不再只是规整的宫商之调、角徵之音，而是用心倾诉的共鸣。
