中国戏曲宛若一位古典佳人，伴着唐诗宋词的高叹浅吟，沿着中华优秀传统历史轨迹一路莲步轻移，看似离我们遥不可及，其实从未走远。
就在上周星期五，我们小记者采访了淮剧传承人袁伯鸿爷爷。
“老师们，同学们，首先我想对大家说的是，下午好！”话音刚落，教室里就响起了热烈的掌声。“戏剧家进校园，戏剧家，我可不敢当。我在舞台上也演了十几年了，唱歌，话剧，舞蹈，地方戏等我都接触过。我第一次演戏时，二十几岁，当时演的是《红色娘子军》的主角，大家的父母可能会知道这部戏。”
“说到这个戏剧，就不得不说说它的类别。首先，它大体分京剧、扬剧、淮剧和越剧，此外还有一些地方戏。这个京剧嘛，大家都知道，国粹，源于安徽各地，后进京表演，并定为京剧。它拥有2000多年历史，其他剧种还不到100年。淮剧，大都是盐城、上海那边的戏，如《板桥棹琴》《卖油郎》等，而扬剧则是江都附近地方的戏。大家一定要知道这些知识哦！”我们纷纷点头答应。
“一个演员，首先他需要一个形象，他就要去创作，去塑造一个人物形象，与他的很多地方十分相关。”我们聆神听着袁爷爷的话，一言不发，“首先来说声音，花旦、小生、老旦、老生、花脸的声音各不一样，形象自然也就不一样。例如《红灯记》中，小铁梅的声音不能用老生的粗嗓子来演，李奶奶则更不能用小生那柔弱的声音唱，大家说是吧！”看着袁老师的风趣表演，我们不禁都被逗得笑了出来。
“此外，动作、唱段、眼神、唱腔也很重要。没有这些因素，你一定塑造不了一个好角色来。”
“戏剧讲究唱、念、做、打、手、眼、身、法、步九大要素，而且还需要主角和配角的合作，以此来凸显主角。现在，戏剧明显地比以前衰落了不少，所以，同学们，我们一定要传扬戏剧，将它融入到生活当中去啊！”袁爷爷感慨道。
一堂戏剧课就这样不知不觉的过去了。一平一仄，一高一低，唱念做打，吹拉弹唱。看透繁多剧种舞动乾坤，惊叹中华文化魅力无限。婉转的腔调，一句句戏调唱遍天下曲，悠久的历史，一声声唱腔道出中华魂。
我们应传承戏曲，让更多的人与它结缘。戏曲，从未走远！
